山水意象是中國人審美的核心內(nèi)容，這同中國傳統(tǒng)文化對源自個體內(nèi)在的山水自然精神的追求密切相關(guān)。那么，園林如何呈現(xiàn)山水意象？古代文人畫與詩詞中的山水精神，又如何影響了造園行為？

　　從孔子“樂山樂水”的論述中就能發(fā)現(xiàn)，古人早已體悟了山水具有超越時間和空間的不朽特征。山水在詩歌、繪畫和園林作品中逐漸成為超現(xiàn)實的、理想的人居環(huán)境，擁有了無限的想象空間。山水意象，在不同的表現(xiàn)形式中可以產(chǎn)生不同的情境，如在繪畫中可產(chǎn)生為畫境，在詩詞中可生發(fā)為詩意，在園林中則顯現(xiàn)為園林意境。

西湖圖（中國畫） 李嵩（南宋）

　　從“借景江南”到江南山水

　　宋代園林是中國園林史上由實用型向藝術(shù)型轉(zhuǎn)折的代表。江南園林在南宋之前并未成為主流的審美對象,關(guān)于江南地區(qū)園林的記載僅零星散落在宋人筆記里。“江南”意味著遙遠(yuǎn)的他處，是歸隱之地，也是修身養(yǎng)性之所。由于對“江南”的向往，在具體的園林構(gòu)建上也有相應(yīng)的形式產(chǎn)生。南宋陳均在《皇朝編年綱目備要》里說道，北宋都城“苑囿皆仿江浙”。此種“仿”法，以其在形式和構(gòu)成元素上的仿效和借用為主，如“借景江南”，嘗試構(gòu)筑江南意象，或使用江南一帶盛產(chǎn)的花木、樹石等。“江南山水意象”以園林形式從一種審美追求轉(zhuǎn)移至物質(zhì)可尋的狀態(tài)。

　　身處江南之地，造園活動從中原地區(qū)轉(zhuǎn)移到以西湖為中心的江南湖山環(huán)境之后，文人對江南山水的想象終于獲得切實的體驗，于是江南山水便成了可以上手改造的對象，而非僅僅一種遙遠(yuǎn)的意象。江南似乎以其可獲得性而祛魅，但對于身處其間的文人來說，通過書寫、描繪以及造園，得以重新定義江南山水意象。從皇家開始，上層文人的造園思想在應(yīng)對江南山水環(huán)境時發(fā)生了轉(zhuǎn)變。南渡的皇家園林營造首先以模仿汴京的形制開始，杭州由南宋到明代都保留著汴京的遺風(fēng)。但是，園林區(qū)別于其他藝術(shù)的最大特點(diǎn)，是其對地理環(huán)境的依賴，以及對自然的渴求和占有，并以可獲得的自然條件作為依托。因此，早期南宋皇家造園雖然仿效汴京，但不久便轉(zhuǎn)變原有形制而開始表達(dá)江南山水獨(dú)有的意象。

納涼觀瀑圖（中國畫） 佚名（南宋）

　　“依畫造園”與“園可入畫”

　　建筑學(xué)家童寯從造園手法角度認(rèn)為：“中國造園首先從屬于繪畫藝術(shù)，既無邏輯性，又無規(guī)則。”他又說：“造園與繪畫同理，經(jīng)營位置，疏密對比，高下參差，曲折盡致。園林不過是一幅立體圖畫，每當(dāng)展開國畫山水圖卷，但見重巒疊嶂，懸瀑流溪，曲徑通橋，疏林掩寺，深柳茅屋，四面開敞。”這是園與畫共同的空間組合及構(gòu)造方式。園林是一幅立體的圖畫，其中不僅能見山水相映、幽徑小橋、茅屋人家，更勝繪畫一籌的是能在其間感受光影變化、猿鶴相鳴、樹葉飄零。

　　園林與繪畫同構(gòu)，首先在于兩者之間共有的“山水”內(nèi)涵。山水究竟為何？僅“山水”二字，即道出了這是“有山有水”的好環(huán)境，亦是一種人居環(huán)境的理想，只是有人嘗試用畫描述，有人用詩詞表達(dá)，有人用園林作類比模仿。雖然每個時代對“山水”的理解略有不同，但大多有相同的觀照方式、審美標(biāo)準(zhǔn)及內(nèi)在結(jié)構(gòu)。

　　園林營造通常結(jié)合天然的山形水勢，如邊界不是常見的圍墻，而是自然山水中的山、澗、崖、水石等天然屏障。即使是城內(nèi)園林，它們的營造也通常在有自然地形可以借作地勢的地方。南宋園林的意象與山水概念有相當(dāng)大一部分重合之處，“山之樓觀，以標(biāo)勝概”，雖在寫山水，實際是由人梳理過的山水，也即山水園林。“水以山為面，以亭榭為眉目，以漁釣為精神”，其中的“亭榭”與“漁釣”都是以人為主體而建構(gòu)的場景及活動，卻是“真山水”的標(biāo)準(zhǔn)。

　　園林與繪畫更多的是可以類比的關(guān)系。南宋政治家、文學(xué)家王十朋的《綠畫軒記》中寫到友人稱其所造之園：“軒宇景物之大概，四時朝暮之氣象，生綃一幅可得而畫也。”南宋理學(xué)家楊簡的《廣居賦》寫到四明地區(qū)的楊氏在西嶼之麓營造居所，“北山之桃李，方春盛時，相與聯(lián)比，參紅錯白，間青廁翠”,像蜀地的織錦一樣“美于畫繪”。園林與繪畫從植物的色彩、結(jié)構(gòu)方式及邊界處理等都可以進(jìn)行類比。上等的園林可入畫，園林好或不好有時僅是一種無法言說的感受，是“神功妙筆”，就如同繪畫一樣“不能形容”。

　　詩意空間的意境表達(dá)

　　大量興起的文人階層，在臨安西湖邊，幾乎沒有占地造園的可能，但這不會妨礙文人的造園活動以西湖為中心展開。長年受西湖山水環(huán)境的浸染以及由此產(chǎn)生的對江南山水的理解，是西湖之于他們的真正意義。文人在致仕退休后，回到故鄉(xiāng)或近都城的城市投入造園，實踐園林理想，并為自己及他人的園林書寫了大量的園記。在這個過程中，江南文人園林也開始形成了獨(dú)有的，區(qū)別于皇家、官貴的園林特色，那就是從詩、畫中吸收不同山水意象的呈現(xiàn)方式、組織結(jié)構(gòu)和語言模式，并投射到園林營造中。其最顯著的特征就是在園林中融入了詩意的內(nèi)涵，這與當(dāng)時的繪畫表現(xiàn)一致，以詩意的表達(dá)和詩化的結(jié)構(gòu)傳達(dá)了追尋山水精神的理想。

　　美術(shù)史學(xué)家高居翰說，當(dāng)繪畫在中國獲得一種回應(yīng)的能力，能夠以簡單的形象喚起深刻而強(qiáng)烈的情感時，詩意化的理念和實踐就出現(xiàn)了。詩意化的園林空間并不在于寬廣深邃，此時江南小景山水的興起便是符合了這種以小見大的詩意表達(dá)。詩意空間在南宋江南園林中的出現(xiàn)和不斷營造，歷經(jīng)時代傳承演變，“江南園林”也成為“詩意空間”的最重要代表。

　　構(gòu)造出詩詞中的場景是營造詩意園林的直接手法。在造景時融入詩歌的情感表達(dá)，漫步園中，可以獲得文人的詩詞意境及理學(xué)所追求的“內(nèi)在于物”的境界。完全隱居山林不現(xiàn)實，造園成為文人們退而求其次的避世方法。北宋郭熙在《林泉高致》中稱，“可游、可居”是為山水最高品，也是山水畫最高品。園林、詩、畫、園記共享著能產(chǎn)生共鳴的山水意象，可以說，此時所有的藝術(shù)形式組成了文人們完整的江南山水意象，缺一不可。

　?。ㄗ髡邽橹袊佬g(shù)學(xué)院設(shè)計藝術(shù)學(xué)系副教授）